Am 18. September 1912 vermachte die Kölnerin Henriette Hertz (1846–1913) den von ihr in Rom erworbenen Palazzo Zuccari der 1911 gegründeten Kaiser-Wilhelm-Gesellschaft (KWG). Ihr Ziel war es, die Studien- und Forschungsbedingungen für die italienische, insbesondere die römische Kunstgeschichte durch den institutionellen Rahmen eines Forschungsinstituts mit Fachbibliothek und Fotosammlung zu verbessern. Die Bibliotheca Hertziana sollte Forschern aller Länder und ...

In den zwei letzten Jahrzehnten ist eine erstaunliche Anzahl an Neufunden archaischer Skulpturen zutage gekommen. Ein gemeinsam von der Universität Athen und dem Deutschen Archäologischen Institut Athen 2007 veranstaltetes Internationales Symposion griff diese wichtige Entwicklung auf. Der vorliegende Band enthält die Symposionsbeiträge zu Skulpturen aus Heiligtümern und Nekropolen in Athen und Attika (außer dem Kerameikos), Lakonien, Böotien, auf Kreta, ...

Die Kölnerin Henriette Hertz (1846–1913) vermachte 1912 den römischen Palazzo Zuccari der 1911 gegründeten Kaiser-Wilhelm-Gesellschaft (KWG). Ihr Ziel war es, die Studien- und Forschungsbedingungen für die insbesondere römische Kunstgeschichte durch den institutionellen Rahmen eines Forschungsinstituts mit Fachbibliothek und Fotosammlung zu verbessern. Die Bibliotheca Hertziana sollte Forschern aller Länder und auch Wissenschaftlerinnen offen stehen.

Die Analyse der römischen Tätigkeit von Künstlern wie Hendrick Goltzius, Philippe Thomassin, Jacques Callot, Matthäus Greuter und Claude Mellan sowie zahlreiche Neuentdeckungen und die umfangreiche Bebilderung machen diesen Band zu einem unverzichtbaren Referenz- und Übersichtswerk zur Kunstgeschichte und zum europäischen Kulturtransfer in der Frühen Neuzeit.

Bei der Erforschung der Kultur der Insel Kreta standen bis in die jüngere Zeit hinein die bronzezeitlichen Entwicklungsphasen deutlich im Vordergrund. Erst allmählich machte man sich bewusst, wie kulturhistorisch wichtig auch die anderen Epochen waren. Der vorliegende Band enthält neben Grabungsergebnissen und Beiträgen, die sich mit der Rückbesinnung auf das minoische Erbe, den Beziehungen zum Orient, der Entstehung der Polis, dem Schriftgebrauch, der Religion und den ...

Im 16. Jahrhundert erlebt die Malerei in den Niederlanden eine bemerkenswerte Blütezeit. Als kunstreichste Kunst der Künste gerühmt, steht sie im Zentrum der Diskussion um Kunst und Künstler und spielt eine prominente Rolle bei der Ausbildung von nationaler Identität und individuellem gesellschaftlichem Status.

Zu den bedeutendsten Grabmälern des Mittelalters gehören die Porphyrsarkophage, die im 13. Jahrhundert für Kaiser Friedrich II., seine Eltern und seinen Großvater mütterlicherseits im Dom von Palermo errichtet wurden. Seit ihrer Öffnung im Jahre 1781 haben sie wiederholt das historische und kunsthistorische Forschungsinteresse auf sich gezogen.

Der Wunsch des Medici-Papstes Leo X., die traditionell von seiner Fa­milie geförderte Klosterkirche San Lorenzo mit einer prachtvoll geschmückten Fassade zu versehen, brachte 1516 eine Reihe von spektakulären Projekten konkurrierender Künstler, darunter Raffael, hervor, die paradigmatisch die Möglichkeiten einer bildtragenden Architektur ausloten. Schließlich fiel Michelangelo als dem fähigsten Bildhauer der Auftrag und damit die Aufgabe zu, sich ...

Seit Jahrzehnten ist Christof Thoenes einer der renommiertesten und produktivsten Forscher zur italienischen Architektur der Renaissance und des Barock. Die Bibliotheca Hertziana hat Christof Thoenes im Dezember 2008 zum seinem 80. Geburtstag mit einem Festvortrag und einem Studientag geehrt. Der Band versammelt die Beiträge, die im Rahmen der Feierlichkeiten präsentiert wurden.

Die Studie rekonstruiert die Zusammenar­beit des römischen Patriziers Giovan Battista Crescenzi mit dem Maler Bartolomeo Cavarozzi und diskutiert künstlerische und gesellschaftliche Wandlungsprozesse des frühen 17. Jhs. Kulturhistorische und kunsttheoretische Fragestellungen begleiten die Analyse und liefern Einblicke in die Funk­tionsweise des frühneuzeitlichen Kunstbetriebs.

21 Beiträge namhafter Experten behandeln die Genese des Raumtyps Galerie und dessen Funktionen ebenso wie literarische und bildliche Galeriedarstellungen. Anhand von Beispielen aus ganz Europa aus dem Zeit­raum 1400 –1800 werden nationale Bau- und Ausstattungstraditionen sowie deren Wechselwirkungen aufgezeigt.

Die Stadt Messene gehörte zu den urbanistisch modernsten Städten des Hellenismus. Einer der wichtigsten Komplexe der Stadt war das Heiligtum des Heilgottes Asklepios. Ihm geweiht war der dorische Peripteraltempel, dessen Architektur im Zentrum der vorliegenden Arbeit steht. Da das Heiligtum nachantiker Zeit niemals überbaut wurde, fand man bei Ausgrabungen eine große Zahl von Baugliedern, die hier dokumentiert sind und eine umfassende Rekonstruktion des Tempels ermöglichen. ...

Weltweit beschäftigen sich Wissenschaftler mit der Erforschung der Farbigkeit antiker und mittelalterlicher Skulptur. Die ­zahlreichen Aktivitäten und Projekte wurden zuletzt in einem internationalen Kolloquium in der Frankfurter Liebieghaus Skulpturensammlung vorgestellt und diskutiert. Die aktuellen Beiträge von 20 internationalen Wissenschaftlern bündelt der vorliegende reich bebilderte englischsprachige Band.

Akten des Internationalen Kolloquiums im Rahmen der Veranstaltungsreihe »Rom und der Norden – Wege und Formen des künstlerischen Austauschs«.

Dieses Werk widmet sich dem aus Orvieto stammenden Maler und Zeichner Cesare Nebbia, der zu den einflussreichsten Vertretern des römischen Spätmanierismus gehört. Er war vor allem maßgeblich beteiligt an wichtigen Aufträgen in Rom und Orvieto in der zweiten Hälfte des 16. und zu Beginn des 17. Jahrhunderts.

Koren, die überaus qualitätvoll gearbeiteten Mädchenstatuen aus Marmor waren in den Städten der griechischen Welt in der Zeit vom 7. bis 5. Jahrhundert v. Chr. weitverbreitet. Die Forschung hat sich intensiv mit diesen eindrucksvollen Bildwerken junger Frauen befaßt, die sich in aufwendiger Tracht, reich geschmückt und mit einem Attribut in der Hand präsentieren. Doch ist es bis heute nicht gelungen eindeutig zu klären, welche Funktionen diese Statuen ...

Der vorliegende Band stellt Kinderskulpturen des 4. bis 1. Jahrhunderts v. Chr. aus dem Nationalmuseum Athen vor. Das bisher meist unpublizierte Material vertritt die attische plastische Tradition der Zeit.

Federico Zuccari – Ein römischer Virtuoso von europäischem Ruhm. Akten des internationalen Kongresses der Bibliotheca Hertziana, Rom und Florenz, 23.–26. Februar 1993. Aus dem Inhalt: Matthias Winner, Il pittore Federico Zuccari. Virtuoso romano di fama europea. James Mundy, Federico Zuccari's invisible architecture. Dieter Graf, Porträtstudien Federico Zuccaris. Michael Brunner: Zwei verlorene Dante-Bildnisse von Federico Zuccari. Wolfgang Wolters, ...