Malerei

Aus heutiger Sicht könnte man sagen, dass Antonio Canal und sein Neffe Bernardo Bellotto mit ihren erzählfreudigen Stadtveduten Imagebildung betrieben. Fesselnd beschreibt Mateusz Mayer, wie Venedig zur Bühne einer glänzenden republikanischen Tradition, London zur Vision bürgerlichen Stolzes und Wien zum Schauplatz kaiserlicher Repräsentation wurde – Charakterisierungen, die noch heute unser Bild dieser Städte prägen. 

Das Wetter und Klima ist eines der wichtigsten Themen unserer Zeit. Dabei haben die Naturphänomene Künstler schon immer beschäftigt. Bildgewaltig präsentiert der Band historische und zeitgenössische Darstellungen des Wetters in der Kunst und präsentiert Meisterwerke der Meteorologie  aus der Zeit von 1500 bis heute.

Ein Jahrhundert voll Kunst: IN ganzseitigen Abbildungen präsentiert die Publikationen Meisterwerke aus der Sammlung der Lehigh University Art Galleries (LUAG) in Bethlehem, Pennsylvania. Reflektierende Einzelbetrachtung der Ikonen werden ergänzt durch Essays zu Geschichte der beeindruckenden Sammlung, die mittlerweile über 20.000 Objekte umfasst.  

Ein Feuerwerk illusionistischer Malkunst – mit rund 95 Meisterwerken von mehr als 32 Künstler:innen feiern wir 60 Jahre internationalen Fotorealismus. Richard Estes, Audrey Flack, Ralph Goings, Ron Kleemann, Karin Kneffel, Gerhard Richter u. a. verwandeln mittels spezieller Maltechniken banale Alltagsmotive in brillante hyperrealistische Bildwelten.

Welchen Einfluss haben die Untersuchung des berühmten amerikanischen Historikers und Soziologen W.E.B. Du Bois auf zeitgenössische schwarze Künstler? Das aufsehenerregende Druckgrafikprojekt Printing Black America liefert die Antwort darauf. Reich bebildert und mit hintergründigen Texten stellt der Band das Resultat  vor.

Happy Birthday, Paula Modersohn-Becker! Dieser Band gratuliert der faszinierenden Künstlerin, die heute zu den wichtigsten Vertreterinnen der Avantgarde in Deutschland gehört, zum 150. Geburtstag. Das Buch beschäftigt sich eingehend mit ihrem Werdegang und zeigt Werke aus allen Schaffensphasen. Ein besonderer Fokus liegt dabei auf ihrem bisher kaum bekannten und gewürdigten Frühwerk.  

Willkommen in der dystopischen digitalen Ästhetik von Chris Dorland. Als renommierter Künstler ist er bekannt für die Verschmelzung von Medien und Malerei. In seinen Werken erforscht er Themen wie technologischen Verfall und postkapitalistische Ästhetik.

Die große Publikation zur ersten Retrospektive von Anselm Kiefer in den USA seit zwanzig Jahren. Den Fluss als Metapher für das Leben und den Lauf der Zeit nehmenden blickt Anselm Kiefer zurück auf seine fast sechzigjährige Karriere in der er die Tiefen der Menschheitsgeschichte ausgelotet hat. Ikonische Werke reihen sich neben atemberaubende neue Landschaften – eine umfassende Würdigung im Rahmen seines 80. Geburtstages.  

Rund 80 Arbeiten aus allen Schaffensphasen zeigen den Künstler als eigenwilligen Weltinterpreten. Zeichnen war für Max Beckmann existenziell: Mit Bleistift, Kreide, Feder und Pastell sammelte er Motive, suchte nach neuen formalen Lösungen und Bild-Erfindungen, entwickelte vielschichtige Kompositionen und formte seine Weltanschauung. Im Kosmos seiner Zeichnungen lernen wir Beckmann neu kennen.

300 Werke aus 21 Ländern bilden ein europäisches Panorama vielfältiger Facetten des Realismus in der Kunst, die in den 1920er und 1930er Jahren nahezu überall in Europa sichtbar sind. Sie erzählen gleichermaßen von Armut und Elend, wirtschaftlichem Aufschwung, kultureller Blüte und Fortschritt, von Großstadt, Nachtleben, Emanzipation und Diversität.