Zeitgenössische Kunst

Ein Feuerwerk illusionistischer Malkunst – mit rund 95 Meisterwerken von mehr als 32 Künstler: innen feiern wir 60 Jahre internationalen Fotorealismus. Richard Estes, Audrey Flack, Ralph Goings, Ron Kleemann, Karin Kneffel, Gerhard Richter und andere verwandeln mittels spezieller Maltechniken banale Alltagsmotive in brillante hyperrealistische Bildwelten.  

Ein Feuerwerk illusionistischer Malkunst – mit rund 95 Meisterwerken von mehr als 32 Künstler:innen feiern wir 60 Jahre internationalen Fotorealismus. Richard Estes, Audrey Flack, Ralph Goings, Ron Kleemann, Karin Kneffel, Gerhard Richter u. a. verwandeln mittels spezieller Maltechniken banale Alltagsmotive in brillante hyperrealistische Bildwelten.

Alexander Girard (1907–1993) ist eine Koryphäe des modernen Designs und der Designgeschichte. Die Publikation betrachtet eingehend seine herausragende Sammlung globaler Volkskunst, die als Publikumsmagnete heute Teil des Museum of International Folk Art in Santa Fe ist.  

Ein Buch als künstlerische Kreation: Die Künstlerin Ulla von Brandenburg (*1974) schafft multimediale Werke in einer einzigartigen Mischung aus bühnenhaften Settings, Objektkunst und Performance. Grenzen zwischen Realität und Illusion, innen und außen verwischen, so auch in diesem farbdurchfluteten Band, der durch und durch Brandenburgs eigener Handschrift entspringt.

Kerry James Marshalls (*1955) großformatige, farbintensive Gemälde sind voller kunsthistorischer Bezüge. In seinen Werken stellt der Künstler Schwarze Menschen konsequent in den Mittelpunkt, er kommentiert Geschichte und gesellschaftliche Realität und feiert Diversität, Resilienz und Zuversicht. Somit macht er sichtbar, was lange unsichtbar blieb.

Welchen Einfluss haben die Untersuchung des berühmten amerikanischen Historikers und Soziologen W.E.B. Du Bois auf zeitgenössische schwarze Künstler? Das aufsehenerregende Druckgrafikprojekt Printing Black America liefert die Antwort darauf. Reich bebildert und mit hintergründigen Texten stellt der Band das Resultat  vor.

Marianna Simnetts (*1986) traumartige, surreale Welten führen in ein Labyrinth aus zersplitterten Realitäten und unheimlichen Begegnungen. Mit Video, Künstlicher Intelligenz, Skulptur, Malerei und Musik erschafft die Künstlerin raumgreifende Installationen, die gleichzeitig verführen und verstören. Simnetts enge Verbindung zu den Ideen des Surrealismus wird zentral beleuchtet.

Willkommen in der dystopischen digitalen Ästhetik von Chris Dorland. Als renommierter Künstler ist er bekannt für die Verschmelzung von Medien und Malerei. In seinen Werken erforscht er Themen wie technologischen Verfall und postkapitalistische Ästhetik.

Die große Publikation zur ersten Retrospektive von Anselm Kiefer in den USA seit zwanzig Jahren. Den Fluss als Metapher für das Leben und den Lauf der Zeit nehmenden blickt Anselm Kiefer zurück auf seine fast sechzigjährige Karriere in der er die Tiefen der Menschheitsgeschichte ausgelotet hat. Ikonische Werke reihen sich neben atemberaubende neue Landschaften – eine umfassende Würdigung im Rahmen seines 80. Geburtstages.  

Prächtig inszeniert – ein Baguette als Ballon, ein Quadrat mit Jetpack und voyeuristische Kartoffeln. All das und noch viel mehr findet sich in Francisco Sierras fotorealistischen Ölgemälden. Er arrangiert das Alltägliche und überführt Objekte in rätselhafte, mehrdeutige Welten, die visualisieren, was figurative Malerei in der heutigen Zeit bedeuten kann.