20. Jahrhundert

Ein französisches Fischerdorf wird zum Mythos: Maler entdecken die wilde Schönheit der normannischen Küste um Étretat. Ihre Motive der scheinbar unberührten Natur, von maritimer Kultur und touristischem Strandleben wecken bis heute Sehnsucht nach dem französischen Landstrich.  

Mit dem Eintreten des Iran in die Moderne, wurde die Moderne iranisch. Wie haben sich die komplexen kulturellen Spannungen im Iran zwischen 1948 und 1978 auf die künstlerische Ausdrucksweise ausgewirkt. Umfassend bebildert beantwortet der Band diese Frage und zeigt, wie iranische Künstler eine einzigartige Form des Modernismus schufen: in der Verbindung von künstlerischer Innovation und Einflüssen von Außen mit traditionellen iranischen Vorstellungen und kulturellen Formen. ...

Heute ist Käte Steinitz (1889-1975) vor allem für Ihre Zusammenarbeit mit Kurt Schwitters bekannt. Die Monografie schildert ihre vielseitigen Aktivitäten als Künstlerin und Autorin im Kreis der Avantgarde während der Weimarer Republik sowie als Emigrantin, Kunstwissenschaftlerin und Vermittlerin der Moderne in den USA.  

Ein Dauerbrenner der Publikumsliebe: eine neue Facette der klassischen Moderne. Heute ist Käte Steinitz (1889–1975) vor allem für ihre Zusammenarbeit mit Kurt Schwitters bekannt. Die Monografie schildert ihre vielseitigen Aktivitäten als Künstlerin und Autorin im Kreis der Avantgarde während der Weimarer Republik sowie als Emigrantin, Kunstwissenschaftlerin und Vermittlerin der Moderne in den USA.  

Der Überblick für alle alten und neuen Fans der seit Jahren populärer werdenden nordischen Malerei: Zu Lebzeiten war Anders Zorn (1860–1920) ein echter Star der Kunstszene. Seine Werke wirken leichtfüßig und spontan, dabei sind sie teils aufwendig konzipiert. Sein Oeuvre reicht von Porträts der Upper Class zu Landschaften, von Großstadtleben zu ländlichem Alltag und verführt – damals wie heute.  

Starke Frauen für die Kunst: Im Zentrum dieses Prachtbandes stehen Karrierestrategien und Durchsetzungskraft von gut 30 Künstlerinnen, die zwischen 1819 und 1919 in Düsseldorf tätig waren. Der Ruf der Kunstakademie zog viele Frauen an, auch wenn sie dort nicht studieren durften. Das Buch stellt ein strahlendes Kapitel der Kunst neu vor.  

Unter dem NS-Regime ausgegrenzt, verfolgt, zensiert oder in Vergessenheit gedrängt – der zweite Band des Museum Kunst der Verlorenen Generation setzt die Wiederentdeckung jener Künstlerinnen und Künstler fort, denen dies widerfahren ist. Als einer der wenigen verbliebenen Zeitzeugen bewahrt Heinz R. Böhme dieses Erbe für kommende Generationen.  

Der zweite Band des Museum Kunst der Verlorenen Generation setzt die Wiederentdeckung jener Künstlerinnen und Künstler fort, die unter dem NS-Regime ausgegrenzt, verfolgt, zensiert oder in Vergessenheit gedrängt wurden. Als einer der wenigen verbliebenen Zeitzeugen bewahrt Heinz R. Böhme mit seiner Sammlung dieses Erbe für kommende Generationen.  

Ein Ausstellungskatalog, der die europäische Moderne in ihrem Verhältnis zum Mittelalter neu betrachtet: Edvard Munch, Max Beckmann, Käthe Kollwitz und andere Zeitgenoss:innen nahmen stilistische oder auch motivische Anleihen am „gotischen“ Vorbild und übersetzten sie in eine moderne Formensprache. Entstanden sind Kunstwerke von großer emotionaler und gestalterischer Kraft, die bis heute nachwirkt.  

Von Günter Grass’ Radierungen über die schwarze Peinture von Pierre Soulages bis zu Herlinde Koelbls Fotografien von Angela Merkel – der prachtvoll gestaltete Band versammelt wichtige Vertreter der Moderne und außergewöhnliche Kunstwerke auf hohem Niveau. Das breite Spektrum an Skulptur, Fotografie und Malerei aus der Sammlung Rieder fasziniert durch die vielfältige Bild- und Formensprache der Künstler:innen europäischen Ranges.