Crafts

Die umfassende, reich bebilderte Publikation entführt in das kreative Netzwerk, das das goldene Zeitalter des französischen Automobildesigns hervorbrachte und alle Kunstgattungen betraf. Entsprechend werden neben Automobil-Klassikern auch Kunst, Mode, Architektur und Design betrachtet.  

Ernst Ludwig Kirchner betrachtete Bild und Rahmen als eine Einheit. Entgegen Kirchners Intention dieser Zusammengehörigkeit wurden manche Gemälde im Laufe der Zeit von ihren ursprünglichen Rahmen getrennt. In der vorliegenden Publikation werden sie in einer sehenswerten Werkschau wiedervereint und lassen ein oft übersehenes Kapitel der Moderne wiederentdecken.

Ernst Ludwig Kirchner betrachtete Bild und Rahmen als eine Einheit. Entgegen Kirchners Intention dieser Zusammengehörigkeit wurden manche Gemälde im Laufe der Zeit von ihren ursprünglichen Rahmen getrennt. In der vorliegenden Publikation werden sie in einer sehenswerten Werkschau wiedervereint und lassen ein oft übersehenes Kapitel der Moderne wiederentdecken.

Um 1900 entdeckten Edvard Munch, Käthe Kollwitz und ihre Zeitgenossen die gotische Kunst als kraftvolle Inspirationsquelle für ihre eigene Arbeit. Ihre Begeisterung für Werke aus den deutschen Landen und Nordeuropa setzte Energien für kreative Experimente einer modernen Kunst jenseits aller Nationalgrenzen frei und beschwor so eine neue „gotische Moderne“ herauf.

Erich Hermès (1881–1971) gehört zu den wichtigsten Genfer Malern der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Bekannt ist er vor allem für seine Plakatkunst und seine Wandmalereien an öffentlichen Gebäuden. Als Zeitgenosse von Ferdinand Hodler, dessen Einflüsse sich in seinen frühen Arbeiten finden, entwickelte er seinen ganz eigenen Stil. Die Monografie gibt einen umfassenden Überblick über sein gesamtes Schaffen als Maler, Zeichner und Bildhauer. ...

In der Zeit des Klassizismus und der Romantik schufen drei Manufakturen im Herzogtum Braunschweig-Wolfenbüttel mit einer Dependance in Berlin Miniatur-Gemälde auf Lackdosen und -etuis in beeindruckender Virtuosität und Motivvielfalt. Bis heute hält die Begeisterung für diese Liebhaberstücke an, welche die Publikation in ihrer ganzen Pracht präsentiert.

Die Bauhaus-Meisterin Gunta Stölzl (1897–1983) und der Schweizer Bauhaus-Meister Johannes Itten (1888–1967) sind sich seit ihrer Zeit am Weimarer Bauhaus bis in die 1960er Jahre in prominenten biografischen Etappen im Experimentierfeld der Textilkunst begegnet. Ihre eindrucksvollen Beiträge zur Kunst der Textilgestaltung sind in diesem Band anschaulich versammelt.

Trinkgefäße und Tafelaufsätze in Schiffsform gehören zu den faszinierendsten Schöpfungen der Goldschmiedekunst im späten 16. und frühen 17. Jahrhundert. Prachtvoll und detailreich gearbeitet, erzählen diese außergewöhnlichen Gefäße von höfischer Tafelkultur, aber auch von Schiffsbau und Seefahrt sowie von einer durch Globalisierung und Kolonialisierung geprägten Zeit.

Sinnlich, mutig und aktuell – der abwechslungsreich illustrierte Band befasst sich mit dem ganzen Spektrum jüdischer Haltungen zur Sexualität. Damit stellt er weitverbreitete wie widersprüchliche Stereotypen auf den Prüfstand, nach denen das Judentum Sexualität besonders positiv oder aber mit besonders strengen Regeln und Einschränkungen begegne.

Was haben Sammeltassen, Art-déco-Ketten, Seidenstoffe, Ventilator oder Kunstfotografien gemeinsam? Sie sind Zeugnisse für den Reichtum des Alltagsdesigns im 20. Jahrhundert. Von französischen Art-déco-Möbeln und Kleidern über Bauhaus-Keramik bis zu Fotografien der Avantgardistin Aenne Biermann und Designklassikern der DDR erzählt der Band (Design-)geschichte und lenkt den Blick auf vielfältige Lebenswelten.